据了解，与以往众多声乐音乐会大不相同的是，这场音乐会的主角是“声乐艺术指导”。声乐艺术音乐制作编曲人，是一个涉及钢琴、声乐、作曲、音乐史、语言等多专业范畴的学科。该学科在国外，如意大利、德国、美国等已有悠久历史，并形成了各自成熟的教学模式和方法。
据此次音乐会制作总监牟笑飞所说，在音乐会的创意过程中，将“和谐”一词同音转化为“和协”，并取“声之和协”为整场音乐会的主题正是为了体现这场音乐会中声乐艺术与钢琴艺术的协作之美。而他带领的此次音乐会项目团队由视效设计徐树帆、平面视觉设计刘梅杰、项目统筹陈怡宏等多名90后的年轻音乐会制作人完成。
据悉，本场音乐会的主角郑园梦，正是旅意归国的声乐艺术指导。现今任教于中国音乐学院钢琴系的她，出身于职业钢琴演奏。郑园梦作为我国的公派访问学者赴意大利米兰“威尔第”音乐学院跟随艺术指导教授学习，主攻声乐艺术音乐制作编曲人。在意大利学习期间，郑园梦系统的研习了大量的意大利传统歌剧剧目，学习了纯正歌剧理念，了解了意大利音乐学院的声乐艺术指导学科的教学模式及理念，并总结了适合自己实际教学的方法。
郑园梦在此次音乐会的曲目安排上选取了从十七世纪巴洛克时期至十九世纪末真实主义歌剧流派的代表作品，作品跨越时间范畴大，曲目风格差异明显。与此同时，此次音乐会还选取了多首在国内声乐音乐会上鲜有人排演的重唱作品，一场名为“声之和协”的声乐艺术指导音乐会将在北京的中国音乐学院国音堂音乐厅上演。
旨在向观众展示综合、全面的意大利声乐艺术魅力。尤其值得一提的是，作为声乐艺术音乐制作编曲人在音乐会现场与大家分享意大利声乐作品的“艺术指导”秘籍，讲述声乐教学的新概念。这些作品是对中国歌剧舞剧院交响乐团的一个挑战，这样的演出可以锻炼乐团对歌剧和舞剧，以及交响乐演奏的能力。李飚说：“由于时间较短，我们还没有安排演出季，但是我们会在院领导的支持下为提高乐团演奏水准而努力。
