音乐资讯

写歌全凭感觉？你的曲式可能从头到尾都是错的

很多新手写歌，就是想到哪写到哪——先写一段旋律，再写一段和弦，拼在一起就是一首歌。结果结构混乱：主歌太长、副歌太短、间奏不知道在哪、结尾草草收场。好的歌曲是有结构的，就像盖房子要有蓝图。今天把流行歌最常见的曲式讲清楚，新手照着搭就行。

流行歌的基本结构

大部分流行歌的结构是这样的：

前奏 → 主歌1 → 预副歌 → 副歌1 → 间奏 → 主歌2 → 预副歌 → 副歌2 → 桥段 → 最后副歌 → 尾奏

这是一个标准模板，90%的流行歌都是这个结构的变体。你把这个模板记住，写歌的时候往里面填东西就行。

每个部分的长度和作用

前奏：4-8小节

作用：抓住听众，告诉听众这首歌的风格。不用太长，8小节以内最好。

主歌：8-16小节

作用：叙事，讲故事。配器要少，让人声突出。主歌不要太长，超过16小节听众会累。

预副歌：4-8小节

作用：推情绪，从主歌到副歌的过渡。配器开始加，节奏开始密。

副歌：8-16小节

作用：高潮，全曲最抓耳的部分。配器最满，能量最高。副歌是歌的灵魂，一定要写好。

间奏：4-8小节

作用：休息一下，过渡。可以是器乐独奏，也可以是情绪调整。

主歌2：8小节

作用：继续叙事，但比主歌1多一点配器，因为听众已经熟悉了。

桥段：4-8小节

作用：转折，给整首歌来个变化。可以转调、可以换和弦进行、可以安静一下。

最后副歌：8-16小节

作用：全曲最高潮。所有乐器全上，推到最满。可以重复副歌最后一句。

尾奏：4-8小节

作用：收尾，慢慢结束。

为什么要有这些部分

你可能会问：为什么要这么多部分？不能从头到尾一段到底吗？

可以，但那样听着累。人的情绪是有起伏的——你不可能一直高潮，也不可能一直平静。歌曲结构就是在模拟这个情绪曲线：主歌低→预副歌升→副歌高→间奏落→主歌中→副歌高→桥段变→最后副歌最高。

这个起伏的曲线，就是流行歌好听的秘密。没有结构的歌，情绪是平的，听众听着就无聊。

不同风格的曲式变化

• 流行抒情：主歌长一点，副歌重复多一点，结构简单。
• 摇滚：前奏可以长一点，有吉他riff，间奏有solo。
• Hip-Hop：结构更简单，前奏很短，主歌和副歌交替。
• 电子乐：前奏很长，慢慢build up，然后drop（爆发）。

新手排曲式的常见错误

第一，主歌太长——写了20小节还没进副歌，听众早跑了。第二，副歌太短——只有4小节，听众还没记住就结束了。第三，没有桥段——副歌重复三遍就完了，没有变化。第四，段落之间没有过渡——主歌直接切副歌，很突兀。预副歌就是干这个用的。

一个简单的曲式模板

如果你是新手，不知道怎么排，直接用这个模板：

• 前奏：4小节
• 主歌1：8小节
• 预副歌：4小节
• 副歌1：8小节
• 间奏：4小节
• 主歌2：8小节
• 预副歌：4小节
• 副歌2：8小节
• 桥段：4小节
• 最后副歌：16小节（重复两遍）
• 尾奏：4小节

这个模板适用于大部分流行歌，直接往里填内容就行。

行动建议

下次写歌，先在纸上把曲式画出来——前奏几小节、主歌几小节、副歌几小节，标好。然后再往每个部分里填旋律和和弦。不要想到哪写到哪。曲式是骨架，骨架对了，歌才立得起来。